Production of percussion shows and workshops

DÉVELOPPEMENT
PROFESSIONNEL POUR LES
ENSEIGNANTS

La musique et le rythme constituent
un langage universel qui inspire
les participants à explorer
leur créativité. transformatrices
du rythme!

Formation sur la Facilitation de Cercle de Percussion et sur le Développement Professionnel

Ces ateliers sont conçus pour toutes les personnes intéressées à démarrer un cercle de percussion, pour les éducateurs(rice) des niveaux primaire, intermédiaire et secondaire – incluant la maternelle, la petite enfance, les travailleurs des services communautaires, ainsi que les professionnels communautaires de la santé.

Malicounda offre des formations pour les enseignants et les enseignantes à travers le Canada!

En quoi cette session est-elle reliée à la technique pédagogique ?

Des études spécifiques menées par des professionnels dans les domaines de la musicothérapie et de la santé mentale indiquent que le rythme réduit les tensions, le stress et l’anxiété, connecte les gens et favorise la collaboration. En outre, la transmission physique de l’énergie rythmique au cerveau synchronise l’hémisphère gauche et droit. Grâce à ces stimulations, les enfants auront de meilleurs résultats à l’école !

Le programme de Malicounda complète la mission des enseignants du système d’éducation au Canada. Grâce à leur participation à diverses activités rythmiques, les participants perfectionnent leurs aptitudes de leadership, stimuleront leur créativité, augmenteront leur concentration et leurs habiletés de travail d’équipe, qui favorisent la collaboration et l’harmonie ; qualités essentielles à la réussite scolaire des élèves !

Les participants augmenteront leurs compétences en communication, car ils se rendront compte que, pour produire un ensemble harmonieux, ils doivent s’écouter et s’engager mutuellement afin d’atteindre la synchronicité, la coordination, la discipline et la concentration nécessaires à l’exécution d’une performance de groupe.

De leur participation à l’atelier, les enseignants tireront une riche expérience culturelle, des notions de percussion, de nouvelles chansons, une technique de facilitation, des idées de percussion corporelles et du matériel pédagogique adapté à chaque groupe d’âge qui stimuleront et enrichiront la vie des enfants !

Formations professionnelles

1. Atelier rythmique et musicale pour les enseignants (es).

2. Comment faciliter votre propre cercle de percussion ? Accessible à tous!

1. Atelier rythmique et musical

Comment stimuler la créativité artistique et intellectuelle des enfants tout en renforçant leur développement cognitif à l’aide de jeux rythmiques ?

En utilisant des tambours et des intruments de plusieurs pays dans le monde, Louise enseignera une méthode unique d’apprentissage cognitif, qui aide les enfants à puiser dans leur propre créativité et de trouver l’impact apaisant du rythme.

Les participants porteront leur attention sur un ensemble de rythmes, de chansons multiculturelles, de contes, de la danse  et d’activités rythmiques.

L’objectif est de promouvoir l’écoute, l’estime de soi, la concentration et l’expression corporelle.

Les enseignants feront l’acquisition d’une technique éducative complémentaire. Ils repartiront avec des outils pour encourager les enfants à explorer leur sens du rythme et à célébrer leur humanité!

2. Comment faciliter un cercle de percussion ?

L’atelier vise à donner aux enseignants les outils nécessaires pour diriger un cercle de percussion avec une méthode novatrice créée il y a 30 ans par le Californien, Arthur Hull.

Dans cet atelier, Louise encourage et inspire chacun des participants à créer des activités rythmiques simples avec des tambours, avec d’autres instruments ou simplement en utilisant son corps. Les rythmes sont appris en reproduisant les séquences entendues. Louise explique aussi les bienfaits du rythme sur les participants.

L’atelier se termine avec des activités improvisées pour stimuler la créativité: un rythme préétabli sert de fil conducteur pour laisser libre cours à l’expression corporelle et à l’expérimentation des autres instruments de musique.

Les participants réalisent rapidement que pour offrir une prestation harmonieuse, il faut de l’écoute, du synchronisme, de la coordination, de la discipline et de la concentration. Toutes ces habiletés favorisent aussi la réussite scolaire.

Endroits ou les formations professionnelles ont été présentées (2003-2025)

MTAO, Association de Musique Thérapie, Ontario, Canada

ORFF, Congrès pour les chapitres à Calgary, Vancouver, Winnipeg et Montréal, Canada

APIC, Congrès pour les écoles français immersions au Canada

SEBIC, Congrès pour les écoles baccalauréats au Québec, Canada

CCTCA, Calgary City Teacher’s Convention Association, Calgary, Alberta, Canada

NCTCA, North Central Teacher’s Convention Association, Edmonton, Canada

PDTCA, Pallisser District Teachers Convention Association, Canada

GETCA, Greater Edmonton Teachers Convention, Edmonton, Canada

Simon Fraser University, Vancouver, C.-B., Canada

FAMEQ, Féderation de la musique, Montréal, Québec, Canada

Okanagan University, C.-B., Canada

Capilano College, Early Childhood Educators

Early Childhood Educators of BC 33 rd Conference

Burnaby/New Westminster Child Care Resource and Referral

Kelowna Child Care Resource and Referral

Orateur : Sunshine Coast Child Care Resource and Referral

Commissions scolaires :

Kelowna, Commission scolaire, secteur no.23

Coquitlam, Colombie Britannique,

Edmonton, Calgary, Lethbridge, Red Deer, Alberta

Ste-Marguerite Bourgeoys, Montréal, Québec

APEQ, Congrès pour les enseignants anglophones, Montréal, Québec

SEBIC, Baccalauréat International, Montréal, Québec

LES BÉNÉFICES

  • LES RYTHMES

    À travers les émotions, la musique et les rythmes se fraient un chemin jusqu’à notre cerveau; ils stimulent ainsi l’hémisphère cérébral associé à la motivation, à l’intérêt et à la joie.

    Les rythmes, de par leur essence algorithmique, permettent aussi aux enfants d’établir des liens entre le langage, l’abstraction, l’expression de soi et la culture.

    L’expression corporelle par le rythme améliore la flexibilité des articulations, l’agilité, la force musculaire, l’équilibre, la coordination des mouvements et le processus respiratoire. Rythmes et mouvements facilitent aussi beaucoup la relaxation musculaire.

    Le rythme contribue à régulariser les ondes cérébrales. Le corps possède lui aussi son propre rythme naturel qui s’harmonise et se synchronise avec l’esprit de l’enfant quand celui-ci entend des rythmes musicaux. L’enfant en vient donc à développer un meilleur équilibre entre son corps, son esprit et le groupe. Enfin, ce processus rythmique lui permet de garder son attention sur ce qu’il ou elle est en train de faire, en ne se laissant pas distraire par son environnement ou par des pensées aléatoires.

  • MOUVEMENTS DANS L’ ACTION

    Quand les enfants effectuent des mouvements rythmiques musicaux, ils et elles développent leur sens critique, leur structure de pensée, leur créativité, leur mémoire, leur capacité d’apprentissage, et enfin leur connaissance et contrôle de soi.

    Le mouvement rythmique facilite beaucoup l’habileté de l’enfant à entrer en relation avec les autres.

    Le mouvement, exercé dans un milieu de rythmes créatifs, permet aux enfants de prendre conscience de leur corps et de l’espace environnant. Les enfants développent ainsi un sentiment de respect mutuel et se soucient davantage de ce que vivent les autres.

    Le mouvement dans l’action musicale accentue la faculté d’écoute des enfants et améliore leur attention. Cette approche les rend heureux(ses) et leur permet de développer une nouvelle façon d’exprimer ce qu’ils et elles vivent.

  • LA PERCUSSION

    La percussion améliore grandement les facultés de concentration de l’élève, ceci en stimulant son développement cognitif et en diminuant son stress. Elle contribue à l’activation de plusieurs fonctions vitales du cerveau, de façon à créer chez l’enfant un sentiment de contrôle sur sa propre personne et sur son environnement immédiat.

    La percussion aide à découvrir de nouvelles forces intérieures et met en valeur le talent naturel inhérent à chaque enfant.

    Les rythmes offrent aux enfants des possibilités infinies pour l’expression de leur création artistique.

    La percussion, exercée en groupe, est une expérience unique. Elle permet à la fois de donner et de recevoir.

  • LA MUSIQUE

    Jouer de la musique peut contribuer à améliorer la coordination motrice de l’enfant, sa concentration et son autodiscipline. De ce fait, la musique vient en aide aux enfants qui ont des troubles d’apprentissage et/ou de comportement. Elle les aide à développer leur estime de soi dans la mesure ou les rythmes et les mélodies qu’ils et elles produisent leur apporte un sentiment d’accomplissement.

    Jouer de la musique incite les enfants à participer à des activités de groupes en produisant habituellement une réaction émotionnelle positive.

    Enfin, jouer de la musique implique l’intégration d’une variété de styles artistiques et d’intelligences humaines qui donnent lieu à des expériences communes enrichissantes.

Commentaires des participants 

 « Chère Louise, ta passion pour l’enseignement de la musique basé sur le rythme est contagieuse ! C’est avec un réel plaisir que nous avons attendu cet atelier. Nos participants retournent à l’école avec des idées plein la tête ! Un grand MERCI ! » 

 « Atelier super dynamique et très varié. Une exploration sonore et rythmique que

j’ai beaucoup de plaisir à faire. » 

 « Très intéressant ! Merci de nous transmettre toutes ces découvertes. » 

Ce que les enseignants (es) on apprécié :

La grande variété d’activités. * De nouvelles façons d’utiliser les petites percussions. * Animatrice et participation dynamique. * Le dynamisme de l’atelier, la prise en main de la classe, tout est dans l’expérimentation. * Les méthodes pour enseigner claires et simples. * Participation toute la journée. * Les chansons et les danses. *La richesse des différentes cultures à travers la musique. * De façon générale, inspirant et laisse place à notre adaptation personnelle.

 « Merci pour la canalisation de l’énergie en mouvements musicaux et dansants. » 

 « Quel atelier incroyable ! J’ai appris beaucoup et j’ai hâte de partager ces idées avec mes élèves. Louise est un trésor!! Merci!» 

 « Super inspirant et inspiré. Un atelier très engageant. Merci ! » 

 « Merci de nous avoir transmis votre passion du rythme! Je repars avec le goût de partarger avec mes élèves! »

 « !Gracias! Merci Louise ! Comme c’était beau, incroyable, la musique dans le corps et dans le coeur ! !Gracias!  » 

 « J’ai beaucoup aimé la collection d’instruments de percussion que nous avons explorés et le principe de laisser aux élèves diriger leurs apprentissages. Merci Louise » 

 « Belle expérience ! Aide à développer les compétences d’esprit d’équipe de manière inattendue, mais très efficace. Je vous remercie. »