La percussion améliore grandement les facultés de concentration de l’élève, ceci en stimulant son développement cognitif et en diminuant son stress. Elle contribue à l’activation de plusieurs fonctions vitales du cerveau, de façon à créer chez l’enfant un sentiment de contrôle sur sa propre personne et sur son environnement immédiat.

La percussion aide à découvrir de nouvelles forces intérieures et met en valeur le talent naturel inhérent à chaque enfant.

Les rythmes de l’Afrique sont infinis, ce qui offre à l’enfant des possibilités infinies pour l’expression de sa création artistique.

La percussion, exercée en groupe, est une expérience unique. Elle permet à la fois de donner et de recevoir.

Jouer de la musique peut contribuer à améliorer la coordination motrice de l’enfant, sa concentration et son autodiscipline. De ce fait, la musique vient en aide aux enfants qui ont des troubles d’apprentissage et/ou de comportement. Elle les aide à développer leur estime de soi dans la mesure ou les rythmes et les mélodies qu’ils et elles produisent leur apporte un sentiment d’accomplissement.

Jouer de la musique incite les enfants à participer à des activités de groupes en produisant habituellement une réaction émotionnelle positive.

Enfin, jouer de la musique implique l’intégration d’une variété de styles artistiques et d’intelligences humaines qui donnent lieu à des expériences communes enrichissantes.

À travers les émotions, la musique et les rythmes se fraient un chemin jusqu’à notre cerveau; ils stimulent ainsi l’hémisphère cérébral associé à la motivation, à l’intérêt et à la joie.

Les rythmes, de par leur essence algorithmique, permettent aussi aux enfants d’établir des liens entre le langage, l’abstraction, l’expression de soi et la culture.

L’expression corporelle par le rythme améliore la flexibilité des articulations, l’agilité, la force musculaire, l’équilibre, la coordination des mouvements et le processus respiratoire. Rythmes et mouvements facilitent aussi beaucoup la relaxation musculaire.

Le rythme contribue à régulariser les ondes cérébrales. Le corps possède lui aussi son propre rythme naturel qui s’harmonise et se synchronise avec l’esprit de l’enfant quand celui-ci entend des rythmes musicaux. L’enfant en vient donc à développer un meilleur équilibre entre son corps, son esprit et le groupe. Enfin, ce processus rythmique lui permet de garder son attention sur ce qu’il ou elle est en train de faire, en ne se laissant pas distraire par son environnement ou par des pensées aléatoires.

Quand les enfants effectuent des mouvements rythmiques musicaux, ils et elles développent leur sens critique, leur structure de pensée, leur créativité, leur mémoire, leur capacité d’apprentissage, et enfin leur connaissance et contrôle de soi.

Le mouvement rythmique facilite beaucoup l’habileté de l’enfant à entrer en relation avec les autres.

Le mouvement, exercé dans un milieu de rythmes créatifs, permet aux enfants de prendre conscience de leur corps et de l’espace environnant. Les enfants développent ainsi un sentiment de respect mutuel et se soucient davantage de ce que vivent les autres.

Le mouvement dans l’action musicale accentue la faculté d’écoute des enfants et améliore leur attention. Cette approche les rend heureux(ses) et leur permet de développer une nouvelle façon d’exprimer ce qu’ils et elles vivent.

Les contes : raconter une histoire, avec la participation de l’élève, est un excellent moyen de mettre en valeur l’expression du caractère unique de l’enfant, de développer son imagination, et de faire la jonction entre le son, le langage et le mouvement.

Par le chant en groupe, l’enfant développe une faculté très importante : celle de travailler de concert avec les autres. L’enfant accélère aussi son développement cognitif dans la mesure où il/elle doit se souvenir des mélodies et des mots des chansons. Enfin, l’enfant améliore ses habiletés vocales, tout en apprenant un répertoire de rythmes et de chants colorés.